Richard Bona!

Para darle un poco de movimiento, a pesar de estar super ocupado, dejo este reportaje/entrevista sobre quien a mi parecer debe ser uno de los mejores bajistas (si no es que el mejor) del mundo. Sin mucho que agregar, les dejo el link de este interesante blog:
Entrevista completa de Richard Bona
Un par de videos:

Concierto completo ; )

Espero les guste! Saludos!

Escucha...

Así de simple, así de complejo... "Si no sabes como tocar algo, escucha..." Me dijo alguna vez un profe, cosa que le dijo a él su profesor. Tan simple que parece fácil, pero no lo es tanto. Voy a escribir sobre algo que siempre me ha dado vueltas, y me parece importante a tener presente para quienes viven la música, ya sea tocando su instrumento favorito, creándola, o simplemente, disfrutándola (no quise decir músico, porque para mí, de forma muy personal, músico es el que vive de su trabajo, de la música). Y de qué se trata? Dos puntos en realidad, uno que lleva al otro.

Primero, sobre la frase del comienzo. A todos los que practicamos algún instrumento nos pasa que es cuchamos una canción que nos gusta, nos llama la atención, y en 3,2,1... queremos aprenderla y tocarla! Pero que pasa en el camino, nos damos cuenta que no era tan fácil como parecía... Qué hacemos? Algunos irán por el camino fácil... SALVANOS! OH GUITAR PRO!!! Con sus tabs nos haces la vida más llevadera. No tiene nada de malo, y tiene varios puntos a favor, pero es super limitado y sobre todo, limitador. Se vuelve una mala costumbre aprender de esa forma. Quien se dió el trabajo de crear el tab, fue alguien que sabe tanto o menos que nosotros, pensemos también que la mayoría tiene varios instrumentos, y no creo que quien lo haga los domine todos de la mejor forma. Muchas veces es solo uno el instrumento bien tabeado y con muchos detalles, el resto solo complementan. Debe haber un 10% de tabs muy bien hechos, al resto no le doy mucha confianza. El Guitar Pro es una gran herramienta, pero no una escuela.

Otros irán por otro camino, y si la canción es conocida, buscarán a alguien tocándola en youtube, y trataran de imitar lo que puedan. Tampoco es mala idea, pero lo mismo que Guitar Pro, depende mucho de quien crea el tab, o en este último caso, quien la interpreta.

Y unos pocos, se darán el trabajo de escuchar la canción parte por parte, y tratarán de tocar las notas que creen correctas. Puede ser muy fácil y rápido, puede ser muy dificil y eterno. Puede que el resultado no sea el mejor, pero sin duda alguna, es lo que más sirve a largo plazo. El solo hecho de escuchar, nos abre a la riqueza del trabajo de cada músico, nos acerca a los matices, nos permite reconocer similitudes y diferencias, y un sinfín de otras posilidades.
Hay más caminos, todos son válidos, pero la elección es de cada uno.

A mí me gusta más el último camino XD, y para los que se quieran aventurar, les dejo una herramienta muy útil:
http://softring.blogspot.com/2009/01/amazing-slow-downer-v324-serial.html
(créditos para la página que puso el link)

Amazing Slow Downer. Con este programa se puede jugar mucho con las velocidades, tonalidades, ecualización, etc de archivos de audio. Ideal para escuchar con lujo de detalles cada parte de una canción. ; )

El otro punto, y con la misma idea del comienzo. Escuchar... Qué escuchar? Todo! Todo lo que hay, y más aún lo que nos gusta. Desde las bandas favoritas, canciones viejas, canciones nuevas, canciones de la radio, de la TV, de comerciales, etc... Detrás de todo hay un mensaje. Es un gusto encontrarse con músicos capaces de tocar lo que sea, y tocar no a la perfección, sino  que interpretar a su manera aquel mensaje. No hay nada que limite más a un intérprete que sus barreras mentales. Es imposible que nos guste todo lo que hay, pero el universo de la música es lo suficientemente basto para buscar y encontrar aquello que nos gusta o simplemente llama la atención. No se limiten en escuchar y practicar lo que sea, todo es un aprendizaje, y no depende de si es más o menos útil, sino de como se utiliza


Para no latear más con tanta palabrería, un ejemplo. Uriah Duffy:

(por favor, fijarse en el bajo que toca en el 2do video, a los que les gusta el diseño, creo que vale la pena verlo XD)
De forma curiosa, al parecer en donde mejor se aprecia el talento de músicos como él es en videos como estos, sin mayor preparación, de improviso. Y quién es este tipo? Su pega más importante, y por la que es más conocido, de bajista de la banda de rock Whitesnake. Un músico versátil? Ahí está la respuesta.

Saludos y hasta la próxima! ; )

Qué bajo, qué sonido, cuánta $, y otras problemáticas...

Cuando comienza el interés por tocar el instrumento que sea, lo único que uno quiere es robarse todo los vueltos del pan, raptar el viejo pascuero, planear alunizajes en casas de música y otros tantos... sólo para tener en tus manos aquel anhelado instrumento, ése que te hace el ojo desde que te dió por meterte en la música un poco más. Como toco bajo, y creo no ser el único que pasó por esto, ahora que ya aprendí algunas cosas, voy a dar algunas recomendaciones, más bien generales (también se pueden aplicar a otras cosas  XD), para elegir correctamente tu bajo, ya sea de principiante o más avanzado.

1° Presupuesto. Lamentablemente, la dura realidad. Antes de elegir y comprar algo, el ideal es saber cuanto es de lo que disponemos para ello. Si quieres un instrumento para empezar, no se necesitan muchas lucas. Si ya avanzaste y quieres dar el siguiente paso, tampoco. Hay de todo. Bajos buenos baratos, bajos caros y malos, pero todo se resume en la relación precio/calidad. El ideal es encontrar el bajo con la mejor calidad al precio más conveniente posible. A qué me refiero con calidad? Con funcionamiento de todos sus componentes (y calidad de los mismos), que se pueda ajustar lo mejor posible, la terminación de los trabajos y finalmente, y algo muy personal, la estética. Soy de la idea que es mejor tener un bajo feo y roñoso en el que se pueda tocar comodamente lo que sea en él, que una obra de arte imposible de tocar y en consecuencia, de mal sonido. De la misma forma, para quien empieza, recomiendo buscar un bajo aunque sea usado, pero en buen estado, y de buena calidad.
No fiarse de las ofertas de tiendas de retail ni combos ni bla bla bla. Y si se busca un instrumento nuevo, fijarse en lo mismo. Que esté en una tienda no quiere decir que venga con la mejor calidad ni que está listo para tocar. Es cosa de mirar los que hay, TODOS deben ser calibrados y ajustados, y lamentablemente en algunos el control de calidad es más permisivo de lo que debería.

2°Comodidad y sonido. Comodidad parece de perogrullo, pero resulta que no todos se dan cuenta inmediatamente. Hay bajos con más o menos trastes, escala 34' (standar), 32', 35', ancho de nuez (donde se apoya las cuerdas en el clavijero) mayor o menor, grosor del perfil del mastil, ancho y altura de los trastes, forma del cuerpo, peso, distribución del mismo, etc... Muchas cosas en que fijarse. Y al final, es cosa de gustos, pero lo mejor es probar muchos, averiguar espeficiaciones, y comparar. No hay bajos hechos para cada persona (es un mito eso de que las manos chicas no puede tocar bajos grandes), el ideal es encontrar la propia comodidad.
Sonido. Un tema complejo. Primero hay que saber diferenciarlos, pero para eso se necesita más experiencia. Todos los bajos tienen su propia voz que depende de muuuuuuchos factores. Sin embargo hay sonidos característicos, unos mas marcados que otros. Sonidos clásicos como los de un jazz bass, precision, Rickenbacker, Musicman... Sonidos modernos como un Warwick, Ibanez, Modulus, Spector... Y todo lo que puede salir de la mezcla de ambos mundos. Pero para no alargar esto, y hacerlo más cercano alguien que empieza, lo ideal es fijarse en el tipo de capsulas. Esto es una generalización grosera, influyen muchas más cosas, pero es mejor tener la idea más simple desde el principio. Y las que más se encuentran en los bajos de líneas inferiores son cápsulas single precision, single jazz, y humbucker. Cada tipo tiene su timbre característico (por muy buena o mala que sea), y por lo mismo, no se le puede pedir peras al olmo. Aunque suene talibán, una cápsula de un tipo no sonorá jamás como una de otro tipo. No se puede esperar obtener tal o cual sonido parecido en particular, teniendo esa diferencia. Lo otro es circuito pasivo o activo (también es un mito que un bajo activo suena mejor que uno pasivo, son tan distintos como una espada y una pistola) , y en las series bajas muchas veces lo que ofrecen como circuito activo, deja mucho que desear, y más que un plus, se transforma en un problema.¿Y cómo se que sonido me gusta? Fácil: pensar en qué quieres tocar, qué música escuchas, o con más atención, qué bajista en particular te gusta como suena. Luego averiguar un poco sobre lo mismo, y comparar. Es la mejor forma de aprender, y hacerse una idea propia de cada sonido.

3° y final estética: La palabra lo dice. Si te gusta un bajo por como se ve, bien por tí, pero no creo que los buenos músicos elijan sus bajos principalmente por la pinta (esto no es una verdad absoluta, siempre hay excepciones). Lo dejo para el final, porque habiendo tenido presente el resto y pasado todas las pruebas, si además te gusta como se ve el bajo,  ya lo encontraste. De la misma forma, si todo lo otro pasa, pero no te gusta como se ve, no hay vuelta, no es lo tuyo, y la búsqueda continuara...

Salió más extenso de lo que pensé (y da para mucho más en todo caso XD), pero al menos traté de condensar lo que me hubiera gustado saber antes de tener mi 1er bajo, y 2do también. Por supuesto nada de lo dicho es una regla, y siempre está la opción de modificar lo que no te guste de tu instrumento, según las posibilidades que se tengan.
Para despedirme, dejo un video con mi sonido de bajo favorito. Hay muchos que me gustan, pero mi favorito hasta ahora seguirá siendo el jazz bass. Se puede cambiar? Claro, por qué no? Si todo es cosa de gustos.
Saludos y hasta la próxima! ; )

Para empezar...

Holas! Con esta modesta entrada doy inicio a este espacio, donde publicaré cosas bajísticas y musicales, y lo que se me vaya ocurriendo en el camino... Dejo un video de uno de mis bajistas favoritos, sin duda. ¿Por qué? Es muy bueno, en todo sentido. Pero eso no importa mucho, hay muchos bajistas y músicos buenos. Pero Kenji Hino en particular tiene algo que no logran reflejar todos (o no tan bien como él, en mi opinión), y que creo debería ser el motor de nuestras vidas: el amor por lo que hacemos. El video es corto, y en síntesis es un video que probablemente le pidió la marca del bajo que toca, mientras pasaba por ahí (anda con una credencia del Roland, marca que lo endorsa). No creo que queden dudas de que ser bajista es lo mejor que pudo haber hecho.
Saludos y hasta la próxima! ; )